Oaxaca de Juárez, Oax.- Más de 200 jóvenes respondieron a la invitación para participar en la jornada de socialización de la Cultura Física que promueve la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO) por medio del proyecto El Re-creo.
El Bosque del Deporte del Parque Las Canteras fue el escenario de las actividades que reunió a clubes, organizaciones e instituciones educativas, así como usuarios de las instalaciones, quienes se unieron a las diversas dinámicas que promovieron voluntarios de La Tropa.
La pista de acondicionamiento físico y las “sombras del deporte”, que albergan los gimnasios al aire libre y la zona de aeróbics, fueron las sedes de las actividades, en las cuales los instructores realizaron dinámicas de activación deportiva e inducción al juego tradicional.
El Proyecto de Socialización de la Cultura Física (SCF) trabaja en diversas acciones para elevar el bienestar social, cultural y material de los habitantes de la comunidad, así como generar una conciencia para la prevención y erradicar las problemáticas causadas por la falta de movilidad corporal.
Concluidas las diversas actividades, la responsable de El Re-creo, Montserrat Heinze, agradeció a los asistentes la respuesta a la convocatoria y exhortó a los asistentes a aprovechar los beneficios de este nuevo espacio deportivo.
Ubicado en una superficie de 12 596 metros cuadrados, el Bosque del Deporte ofrece diversos escenarios para la activación física: la pista de acondicionamiento físico, gimnasios al aire libre, zona para ejercicios aeróbicos y yoga, rampas para personas con discapacidad, estacionamiento para bicicletas y vehículos y miradores.
Oaxaca, Oax.- Las nueve agrupaciones beneficiadas por la primera emisión de la Convocatoria de Apoyo a la Creación de Textiles Artesanales del Estado de Oaxaca —que impulsa la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO) en coordinación con la Secretaría de Cultura (antes Conaculta) a través del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca)— se reunieron en la capital del estado para compartir la experiencia que han tenido durante el primer semestre de trabajo y asesoramiento.
En la Capilla del Rosario del Centro Cultural San Pablo —ante la presencia de Hector Meneses, director del Museo Textil de Oaxaca, Eric Chávez, de la Coordinación de Arte Popular y Proyectos Productivos de la FAHHO, y Adriana Osorio, coordinadora de talleres de la beca—, cada una de las agrupaciones expuso los avances y beneficios que ha logrado. Además intercambiaron sus experiencias como creadores textiles y sobre las actividades que han desarrollado a lo largo de estos meses de programa, en el que han sido beneficiadas con 15 000 y 20 000 pesos, según la categoría en la que participan.
Durante la sesión plenaria se dieron a conocer los resultados de los talleres de Diseño y Tendencias de color, Prototipos, Selección de productos y Confección, dos de las tres capacitaciones que los artesanos recibirán durante el periodo de la beca.
Eric Chávez explicó que la idea de los talleres surge como un acompañamiento para los grupos, buscando alcanzar uno de los objetivos principales del programa: la comercialización.
Eleuteria Santiago Aguilar, del grupo Yuku Titeku de Santa María Cuquila, comentó que en los talleres han aprendido conceptos de diseño, combinación de colores y tendencias para elaborar nuevos productos. También se les han abierto nuevas oportunidades como rentar un espacio para tienda en Tlaxiaco. “Con los talleres hemos aprendido que hay nuevas formas de trabajar sin dejar de lado nuestra identidad”, dijo.
Además de los beneficios económicos, con la beca han encontrado un aliciente para poder transmitir sus conocimientos a sus hijos y a las nuevas generaciones textileras, cosa que difícilmente realizan debido a la misma dinámica laboral.
Entre los receptores de la beca se encuentran los grupos: Textilería Quiaviní, Arte Mixe Xoj, Mujeres Juquilitas, Yuku Titeku, Tamara Rivas, Taller Textil Casa Jiménez, Yuku Chatuta Ñuu Kunu Isa, Santa Cruz Porvenir y el Centro de Arte Textil Zapoteco Bii Dauu, cuyos orígenes son el zapoteco, el mixteco, mixto, mixe y tacuate.
Entre los proyectos que desarrollarán los grupos seleccionados se encuentran: recuperación del telar de cintura; elaboración de camisas con randa de aguja, llamada así por utilizar encaje de nudo; creación de productos para bebés, niños y madres a base de hilos de algodón tejidos; rescate de los bordados con iconografía antigua; innovación en la producción tradicional de textiles elaborados a base de lana; aplicación de técnicas tradicionales adaptados a las nuevas necesidades de los usuarios; utilización del telar de pedal; y creación de diseños innovadores.
En el segundo semestre de trabajo los artesanos se enfocarán en la producción y la comercialización de sus productos. Por lo que el tercer taller se realizará el próximo mes de julio y, al igual que los anteriores, contará con el acompañamiento y asesoría de los especialistas del Museo Textil de Oaxaca y de la Coordinación de Arte Popular y Proyectos Productivos, ambos proyectos de la FAHHO.
Feria de Proveedores
A la par de la reunión de becados, en el Centro Cultural San Pablo se llevó a cabo la primera Feria de Proveedores, donde artesanos y diseñadores pudieron adquirir materias primas para sus producciones. Debido al éxito, la idea es que esta actividad continúe, ya que permite una estrecha relación entre los productores y artistas textiles.
Oaxaca de Juárez, Oax.- El maestro José Luis García, artista de Huajuapan, creó el Taller de Artes y Oficios Polvo de Agua como un camino para evitar la migración de los pobladores de la Mixteca: darles una oportunidad de tener un oficio con el que no sólo ganarse la vida, sino también tener proyección social y trabajo en comunidad.
Los integrantes de Polvo de Agua producen piezas únicas de barro y de palma. En este proyecto trabajan sobre todo mujeres, quienes utilizan tierras de colores para pintar sus obras, después las bruñen con piedra de pedernal o cuarzo y, por último, las meten al horno. El taller produce también tapetes, canastas y carpetas a partir de las fibras mixtecas.
El artista nos cuenta que esta exposición “habla del proceso de trabajo, de disciplina, de amor al oficio”. Aunque pudieran parecer trabajos muy diferentes, artes populares opuestas, el trabajo del barro y la palma son dos complementos perfectos: con el barro tenemos la tierra y el agua; con la palma se añaden el aire y el cielo, que es hacia donde crece este tejido.
En esta exposición, afirma el artista, “se habla de una línea en el tiempo: presentamos las primeras piezas que hicimos. Esto es la madre y es el comienzo de esta locura en la que permanecemos después 16 años y hemos conquistado espacios”.
Ahora, tras estos años de trabajo, los componentes de este grupo hacen recuento de su trabajo y lo repiensan para llegar a la conclusión de que lo que tienen hacer es reinventarse: “Si nosotros no nos recreamos, perdemos el valor con lo que hacemos. Y no solamente hay que trabajar la parte artesanal. Hay que aspirar a algo más que eso. Tenemos que pensar en usar el diseño. Si no usamos el diseño y no nos damos cuenta de lo que nos rodea, de que el mundo está más allá de nuestros montes y nuestros ríos… El mundo se mueve, por consiguiente nosotros, si no nos movemos también, si no nos recreamos, nos quedamos como el agua. Si al agua no le entra oxígeno, si no llega nueva agua, se echa a perder y nosotros tenemos que hacer eso”. De esta forma ahora, en sus creaciones, incluyen nuevos diseños, en la palma, y materiales en el caso del barro.
Durante la inauguración de Cuando las nubes besan la tierra, José Luis García estuvo acompañado de alguno de las artistas que trabajan con él en Polvo de Agua. También lo arroparon Alfredo Harp Helú, presidente vitalicio de la fundación a la que da nombre en Oaxaca, y la presidenta de esta, María Isabel Grañén Porrúa. Para esta última, las obras en sí son relevantes porque detrás de cada una hay «una persona, una familia y eso es lo más importante». Por su parte, Alfredo Harp destacó la importancia de los proyectos productivos en los que se juntan varias personas y, en el caso de Polvo de Agua, agradeció a José Luis García que regresara a su tierra a apoyar a los artesanos.
Cuando José Luis García habló, destacó no sólo el trabajo hecho, sino la transmisión de las culturas a través del arte, en cada olla de barro, donde «están los embriones de una cultura posible».
Delfa José Pérez, tejedora de palma
El día de la inauguración Delfa José Pérez no se quiso perder nada. Desde temprano estaba lista, con su hermano Bernabé. Cuenta que conoció al maestro José Luis hace diez años, cuando ella vendía tortillas en la carretera en Juxtlahuaca, y que le dijo: “¡Ay, a estas mujeres se ve que les gusta trabajar y ganarse el dinero honradamente, las voy a invitar”. Y claro que las invitó. Con el inevitable miedo inicial ante lo desconocido, ante los ¿sabré hacer?, y que “estaba indecisa porque yo llevaba mi hogar, cuidando a mi hermano es discapacitado, a mí papá, que en paz descanse”, poco a poco se atrevió.
Antes de que todo empezara, su padre les dijo, a Delfa y Bernabé: “Miren, hijos, sólo una cosa. Ustedes se comprometen a ser responsables de lo que están hablando ahorita. Quiero que nunca falten a su palabra, que sean unas personas cumplidas, me gustaría que ustedes lo sean. A mí no me gustaría que le día de mañana ustedes estuvieran quedando mal. ¡Y todavía mi papá le dijo al maestro, y quién me va a hacer mi comida!”.
Ahora, diez años después, Delfa José Pérez dice que está muy contenta porque, además del ingreso económico, “en nuestra comunidad ya no hay desempleo. Yo, de ser ama de casa, de vender tortillas a la carretera, ahora ya no hay necesidad de irse a asolearse, de a veces regresar con la mercancía. Ahora estás en una sombra, con un techo, tejiendo, escuchando música, imaginando cómo vas a terminar el trabajo. Ha cambiado muy drástico, muy bonito, para bien”.
Estas pinturas, autoría de Ambrogio Lorenzetti en el gótico italiano, son alegorías del buen y el mal gobierno
Oaxaca de Juárez, Oax.- Entre 1337 y 1339 Ambrogio Lorenzetti hizo unos frescos en el Palacio Público de Siena, en la Toscana italiana. Lorenzetti era pintor principal de Siena cuando plasmó esta obra en las paredes del lugar de reuniones del consejo de los principales gobernantes de esa ciudad.
Ahora, casi setecientos años después, en el Centro Cultural San Pablo se podrán ver unas fieles reproducciones de estas pinturas, representaciones mundanas de figuras alegóricas de la virtud que guía el gobierno de la república.
La exposición —a través de un ciclo de frescos de extraordinario valor artístico— muestra cómo en la búsqueda del bien común surgen concordia y paz social; mientras que en la búsqueda del interés propio nacen la tiranía, injusticias y divisiones.
Para fortalecer el imaginario colectivo que haga que la vida en común en Oaxaca sea más armónica, la Fondazione AVSI —una organización no gubernamental italiana sin ánimo de lucro fundada en 1972, con más de 100 proyectos de cooperación al desarrollo, en 30 países— en alianza con la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca organizaron la exposición Cor magis. El bien común. Frescos del Palacio Público de Siena.
Esta exposición también es promovida por el Consejo por la Reconciliación y la Paz de Oaxaca AC y cuenta con el patrocinio de la Embajada de Italia en México y del Instituto Italiano de Cultura de la Ciudad de México, dentro del marco del Año de Italia en América Latina.
Las reproducciones de estos frescos, pintados por Ambrogio Lorenzetti en el siglo XIV y que se encuentran en el Palacio Público de Siena podrán ser apreciadas por los oaxaqueños y los que visiten el estado en el Centro Cultural San Pablo.
Este sábado 5 de marzo, a las 19 horas, se inaugurará esta muestra, que contará con la presencia del embajador de Italia en México, Alessandro Busacca, de la representante de AVSI en México, Rossana Stanchi, y de representantes de la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca.
La entrada será libre y varios jóvenes oaxaqueños ofrecerán, de manera voluntaria y en diferentes horarios, visitas guiadas en los meses que estará esta exposición.
Oaxaca de Juárez, Oaxaca.- El arquitecto, urbanista y político brasileño Jaime Lerner habla de la importancia de crear espacios en los que se tenga en cuenta “de qué vive la gente y cuáles son sus necesidades para vivir y trabajar. Lo más sostenible es no gastar energía yendo de una función a otra, se trata de mezclar usos”.
El que fuera alcalde de la ciudad brasileña Curitiba usa la expresión de acupunturas urbanas como una forma de sanar el tejido social, con “la ilusión y la esperanza de que con un pinchazo de aguja sería posible curar las enfermedades. El principio de recuperar la energía de un punto enfermo o cansado por medio de un simple pinchazo tiene que ver con la revitalización de ese punto y del área que hay a su alrededor”.
Con esta intención, de sanar los espacios urbanos, dos —aparentemente— pequeños proyectos impulsados por Casa de la Ciudad y apoyados por el Municipio de Oaxaca, fueron inaugurados la semana pasada. Aparentemente pequeños porque de aspecto y de tamaño lo son, pero el alcance de este tipo de proyectos es inimaginable: para la salud, emocional y física, y la convivencia entre vecinos. Dos proyectos en los que, con la colaboración ciudadana, se cure y mejore la vida de sus habitantes.
En el recorrido de inauguraciones estuvieron María Isabel Grañén Porrúa, presidenta de la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO), Alfredo Harp Helú, presidente vitalicio de dicha fundación, y Javier Villacaña, presidente municipal de Oaxaca de Juárez, quienes estuvieron acompañados por los agentes municipales de las dos obras inauguradas.
El primero fue el Circuito de la Salud que se reinauguró en Santa Rosa Panzacola, como parte del programa de prevención primaria en la salud con gimnasios al aire libre en parques públicos. Este circuito fue elegido gracias a un estudio de Casa de la Ciudad para conocer los puntos con mayor acceso y flujo de personas, y que tengan la posibilidad de ejercitarse con equipo adecuado y gratuito. Cada circuito consta de veinte estaciones para practicar ejercicios aeróbicos y anaeróbicos, para realizar estiramientos y cuenta con bicicletas estacionarias, aerocaminadoras, pulls de brazos y hombros, además de péndulos.
El segundo es el Parque Infantil 5 Señores, un proyecto en el que se conjugan varias actividades, con el objetivo de generar un programa arquitectónico y de espacio público que integre a todos los miembros de la comunidad. El programa incluye actividades infantiles, deportivas, sociales y una huerta urbana, que pretenden fomentar la cohesión de la comunidad alrededor de este lugar, apoyando el mantenimiento y construcción del tejido social de la ciudad.
En la inauguración la doctora María Isabel Grañén Porrúa habló de las “agujitas” de Jaime Lerner, “que son acupunturas urbanas que de alguna manera van sanando el tejido social”. Además, no sólo se hizo un espacio deportivo para adultos, sino también de juegos para los niños y también una huerta en la que participarán los vecinos.
El Centro de Barrio
Carlos González Cervantes, arquitecto de Casa de la Ciudad y responsable de este Centro de Barrio en 5 Señores, nos cuenta que este proyecto empezó por iniciativa de los vecinos. “Ellos fueron los que, con talleres y juntas, nos dieron las ideas. Recolectamos sus ideas y las fuimos plasmando en el proyecto. Todo guiado y supervisado por los vecinos”.
En todo el proceso del proyecto los vecinos se involucraron: sobre captación de lluvia se les dio un taller, en el que se les explicó cómo era la instalación que se iba a usar; la huerta —que próximamente será sembrada con ayuda de Huertos Orgánicos de la FAHHO— está rodeada de carrizo. Semanas antes de la inauguración se hizo tequio en el río Salado para cortar el carrizo de la huerta y colocarlo.
El arquitecto habla de que “una de las mayores iniciativas fue lograr del municipio los permisos de vialidad; el permiso para restringir el paso de la calle que era vehicular, buscando dejarla semipeatonal”. También se buscó, explica González Cervantes, que el mobiliario fuera ecológico, con bancas hechas con plástico reciclado, aglomerado, hecho en México, con el PET que normalmente no se reutiliza. Para evitar también un gran gasto de luz, se usan lámparas ledes.
De esta forma, los niños y los adultos, todos los vecinos, disfrutarán de una de esas “aguijitas”, de esa acupuntura urbana, que seguro sana mucho y hace muy felices a todos.
Oaxaca, Oax.- Para conocer más de los libros, más allá de su contenido, es importante saber que cada página es el producto de una era, de tecnologías específicas y de dinámicas históricas particulares que sólo se pueden descubrir a través del análisis.
Con el fin de generar estos espacios de conocimiento, la Biblioteca Francisco de Burgoa invitó a Jo Kirby, con licenciaturas en Química, Zoología, Historia del Arte y experta en materiales y métodos de la pintura europea occidental, a impartir la conferencia Colores y pigmentos en la iluminación de manuscritos europeos donde abarcó periodos del siglo VIII al XVI.
Cómo hacer las pinturas fue el tema con el que la investigadora comenzó su charla. Estas se producían por la combinación de un pigmento (extraído de plantas o insectos) y un aglutinante responsable de adherir el color, así como de definir la transparencia.
Al ser los manuscritos algo muy delicado, las tintas debían ser hechas a base de agua, a diferencia de la pintura de caballete en la que es posible usar tintas de aceite, lo que hace que tenga distintos efectos, como contraste y profundidad. Para ejemplificarlo, la investigadora mostró imágenes de obras del pintor flamenco del siglo XV Rogier van der Weyden.
De dónde se extraían los tintes fue otro punto importante de la conferencia. Añil, caracol púrpura, moras, amapola y gualda eran algunos de los materiales usados para conseguir el azul, morado, rojo y amarillo, respectivamente.
El Libro de Kells, realizado por monjes celtas hacia el año 800 en Irlanda, fue el ejemplo usado por la historiadora de arte para explicar el uso de los pigmentos en este tipo de documentos. Esta información, contó la ponente, se obtiene gracias a exámenes no invasivos en los libros.
Jo Kirby concluyó su participación contestando preguntas del público, que solicitó más información sobre los procesos químicos para saber, por ejemplo, qué elementos se usaban en la tintas.
Oaxaca, Oax.- La Socialización de la Cultura Física que promueve la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO) por medio del proyecto “El Re-creo”, tuvo una masiva respuesta a la jornada que promovió los beneficios de la activación física y el karate con la doble medallista panamericana Xhunashi Caballero Santiago.
El Re-creo reunió a cientos de niñas, niños, jóvenes, padres y madres de familia quienes participaron activamente en la clase muestra de inducción que impartió la subcampeona continental.
Acompañada de alumnos de su gimnasio Jr. Olympic, Caballero Santiago explicó la importancia de hacer un correcto calentamiento para practicar cualquier actividad física y mostró las técnicas de golpeo y pateo que se utilizan en esta disciplina marcial.
Durante la instrucción, se explicaron los beneficios que brinda el karate para contribuir a la prevención de conductas antisociales y a la mejora de la calidad de vida y bienestar personal.
Previo, la doble medallista panamericana impartió una charla motivacional en la que compartió sus vivencias como deportista de alto rendimiento y seleccionada nacional.
“Disfruto mucho este tipo de actividades, enseñar y ver a jóvenes que son sedentarios y que se están empezando a mover, a aprender cosas nuevas y que muestran disposición, porque tal vez en un sábado en la mañana pudieran estar viendo televisión o alguna actividad sedentaria”, expresó.
Asimismo, explicó que enseñar lo básico del karate es complicado, pero ver que respondieron fue muy alentador ya que este tipo de clases masivas puede propiciar que se motiven y animen a practicar esta disciplina.
“Lo mejor es que alguno de ellos posiblemente se interese en el karate, no conmigo, tal vez con otro maestro, pero que empecemos a hacer karate en el estado, eso es lo importante”, agregó la multicampeona nacional.
Oaxaca, Oax.- Dos días de aprendizaje, diversión y conocimiento se vivieron este fin de semana en el I Festival de la Primera Infancia en Oaxaca que se realizó con el compromiso de ofrecer a los más pequeños las mejores condiciones de acercamiento a la cultura y el arte.
En un esfuerzo entre la Coordinación de Proyectos Educativos y Culturales de la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO) y la Coordinación Nacional de Cultura Infantil de la Secretaría de Cultura, el Centro Cultural San Pablo fue sede de este primer festival que contó con la presencia de especialistas en la primera infancia que ofrecieron 32 talleres para compartir sus conocimientos con los padres de familia y lograron acercar las artes plásticas, la música y el teatro a los niños de 0 a 6 años.
Socorro Bennetts, coordinadora de Proyectos Educativos y Culturales de la FAHHO, dijo que la feria logró convocar a casi 800 niños de diversas partes de la ciudad y la periferia, que disfrutaron de las actividades que se programaron para fortalecer el vínculo afectivo entre padres e hijos y el arte a través de la experiencia de los especialistas que llegaron para crear una conciencia social que tome en cuenta a los más pequeños de las familias.
Por su parte, Eva Janovitz, integrante de la Coordinación Nacional de Cultura Infantil, expresó que fueron cumplidos los objetivos de este festival ya que los participantes encontraron en los talleres las herramientas necesarias para establecer un vínculo más estrecho con los niños y las niñas.
A lo largo de este fin de semana resaltó el trabajo que los expertos en primera infancia realizan para lograr que este sector “invisible” de la población sea tomado en cuenta, pues desafortunadamente son pocos los que se dedican a valorar esta etapa de la vida. Además de reconocer y darle un lugar fundamental en los programas educativos, sociales y culturales a los niños más pequeños.
Las tres carpas que se instalaron en el atrio de San Pablo y la BS Infantil que alberga este espacio funcionaron como aulas en donde los más pequeños rieron, bailaron, jugaron con harina, pinturas y crearon títeres que los acercaron a las diversas expresiones artísticas. Por la tarde, el claustro de este centro cultural se convirtió, en el primer día, en el escenario de Onomatopeyas, un espectáculo de teatro que captó la atención de los pequeños.
En el segundo día, este mismo lugar recibió a dos músicos y una cantante que ofrecieron un recital con música de Cri Cri que se hizo escuchar por todo el recinto.
Algunos padres de familia afirmaron que sería importante que los talleres de este festival se replicaran en más espacios y durante todo el año.
Oaxaca, Oax.- El edificio señorial que desde hace 12 años alberga la Biblioteca Andrés Henestrosa y la Casa de la Ciudad ya cuenta con una cubierta móvil y ha sido esquipada con tecnología que mejorará la seguridad de los usuarios, ayudará a economizar los recursos y contribuirá cuidado del medio ambiente.
En el acto inaugural de la rehabilitación estuvieron presentes Alfredo Harp Helú, presidente vitalicio de la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO), María Isabel Grañén Porrúa, presidenta de la FAHHO, y Javier Villacaña Jiménez, presidente municipal de Oaxaca de Juárez, quien estuvo acompañado de algunos miembros de su cabildo. Además de Gerardo López Nogales, director de la Casa de la Ciudad, y Freddy Aguilar Reyes, director de la Biblioteca Henestrosa.
Durante la presentación de las obras, Gerardo López Nogales detalló que cada uno de los trabajos que se realizaron en este edificio fue gracias al esfuerzo conjunto de la FAHHO, el municipio de Oaxaca y la Secretaría de Cultura a través del Programa a la Infraestructura Cultural de los Estados (PAICE).
Dijo que durante la rehabilitación se logró la reestructuración de un puente que conducía a los baños del edificio. Además de la reubicación de una ventana de la Biblioteca Henestrosa que fue cubierta por construcciones externas que impedían el paso de la luz natural y la ventilación.
También se colocó un relleno en toda la cubierta, que funciona como aislante del calor solar que irradiaba en el interior del histórico edificio adquirido en 1986 por el ayuntamiento capitalino.
El también arquitecto dijo que la impermeabilización del inmueble y la colocación de 40 paneles solares fueron posibles porque, de acuerdo con los lineamientos del Instituto Nacional de Antropología e Historia y el departamento del Centro Histórico de Oaxaca, no alteran la apariencia de la ciudad. Con los paneles se reduce en un 50% el pago de la luz eléctrica del edificio.
Por último, anunció la colocación de una cubierta móvil, sustentable y ligera, que se podrá abrir y cerrar para el beneficio de los usuarios.
A nombre de la FAHHO, María Isabel Grañén Porrúa resaltó la importancia de contar con este edificio que permite que los oaxaqueños conozcan y disfruten el legado literario que dejó el afamado escritor Andrés Henestrosa y reconoció el trabajo que la Casa de la Ciudad realiza para invitar a los ciudadanos a reflexionar sobre los temas que atañen al crecimiento y desarrollo de esta capital.
Por su parte, Javier Villacaña resaltó el trabajo que la FAHHO realiza para llevar la cultura a la sociedad.
Inauguran la Sala de Inmersión del MIO
Minutos después del evento realizado en Casa de la Ciudad, todos los asistentes se dirigieron a la Antigua Estación del Ferrocarril, espacio en el que fue inaugurada la Sala Inmersión que se sumará a la oferta cultural y artística del Museo Infantil de Oaxaca (MIO), proyecto que pretende abrir sus puertas en los próximos meses del 2016.
Ante la presencia de las autoridades y un grupo de niños que fueron invitados a la inauguración, Mariana Zardain, coordinadora del Centro Cultural San Pablo, ofreció un recorrido por las instalaciones de este espacio que centrará sus servicios en la educación y el desarrollo infantil.
Ahí mismo Eduardo Barajas, director del Museo de Filatelia y responsable del MIO, anunció que el próximo museo se ubicará en la antigua bodega de la estación y contará con una biblioteca infantil.
Oaxaca, Oax.- Hace dos años, en la hoy Secretaría de Cultura —a través de la Coordinación Nacional de Cultura Infantil— inició con entusiasmo en la Ciudad de México el compromiso de elaborar y realizar un programa artístico y cultural de calidad, especialmente dedicado a las niñas y niños de cero a seis años.
Todo ello responde, por un lado, a los resultados de las investigaciones científicas que han hecho modificar radicalmente la forma de entender y responder a esta, la etapa de la vida más importante; y, por el otro lado, la de reconocer y darle un lugar fundamental en los programas educativos, sociales y culturales a los niños más pequeños.
Alas y raíces inició con una búsqueda exhaustiva de profesionales con propuestas que respondieran a las nuevas formas de ver y trabajar con los más pequeños. No fue fácil, pues muy pronto se descubrió que había sólo algunas experiencias interesantes a considerar, realmente eran pocas y aisladas, así que fue evidente la necesidad de involucrar a profesionistas con experiencia, interés y capacidad.
Las primeras actividades que se realizaron fueron talleres de música y teatro en el marco del Festival de Calacas, en diciembre del 2013. La respuesta del público y la valoración de ellas no se hicieron esperar, pronto se confirmó lo que se pensaba: en nuestro país son muchos los más pequeños y es justo y fundamental realizar actividades artísticas y culturales especialmente diseñadas para los más pequeños.
2014 y 2015 han sido dos años de consolidación del proyecto, hoy se cuenta con un grupo de profesionales quienes desde sus especialidades han ido creando diferentes alternativas de calidad para un público exigente que es a la vez muy agradecido. Se ha incluido espectáculos de música, teatro, títeres, talleres de artes plásticas, música y movimiento, literatura, diseño de disfraces y vestuarios, maquillaje, experiencias lúdicas, narraciones orales y lectura en voz alta especialmente diseñados para los más pequeños.
En el 2015 se realiza por primera vez el Encuentro de Educación, Arte y Cultura para la Primera Infancia, cuya convocatoria fue muy bien recibida tanto en la Ciudad de México como en el interior del país. Demostró que hay mucho interés y necesidad en seguir trabajando para este rango de edad a nivel nacional.
Este 2016 se inicia con mucha energía para ampliar el proyecto, llegar a una mayor cantidad de pequeños y compartir con algunos estados la experiencia que se ha tenido al poder ofrecer a más niños pequeños los programas que se realizan.
Uniendo esfuerzos, la Coordinación Nacional de Desarrollo Cultural Infantil y la Fundación Harp Helú Oaxaca realizarán estos 27 y 28 de febrero el I Festival para la Primera Infancia en Oaxaca, en el que se ofrecen 32 talleres y 2 espectáculos para los niños de cero a seis años acompañados por un adulto. Dos días maravillosos para el encuentro con el compromiso de ofrecer a los más pequeños las mejores condiciones de acercamiento a la cultura y el arte.
¿Por qué un festival? Porque es un evento completo que puede convocar a una cantidad importante de participantes. Es festivo y especialmente organizado para niños de cero a seis años donde, alrededor de las diferentes expresiones artísticas y el juego, padres e hijos podrán disfrutar y compartir una variada y rica oferta de actividades.
¿Por qué en fin de semana? Porque los adultos tienen más posibilidades de estar en familia el sábado y el domingo. Los organizadores del festival están convencidos de que es importante fortalecer el vínculo afectivo entre padres e hijos y el arte porque ofrece formas sensibles, comunicativas y profundas para convivir y compartir. Los hijos pequeños son para sus familiares una buena razón para recuperar la capacidad de gozar y asombrarse.
Para el sábado y el domingo se han programado 16 talleres para niños de cero a tres años y 16 talleres para niños de tres a seis años, además de un espectáculo. Los talleres se realizarán de las 10 a las 14 horas y el espectáculo de las 16 a las 17 horas.
Oaxaca, Oax.- “La empatía musical y de trabajo que ha generado la edición del XI Festival de Órgano y Música Antigua entre jóvenes organistas y estudiantes de este instrumento es sorprendente, dijo la directora del Instituto de Órganos Históricos de Oaxaca (IOHIO), Cecilia Winter, quien detalló que entre más organistas existan, más música habrá: “Tenemos los órganos ya listos y esperando. Nunca será demasiada la música interpretada en los órganos históricos”.
“Me fascina que este año se inscribieran jóvenes de otros estados de México, a quienes conocimos a través de sus maestros y que nunca habían venido a Oaxaca, ni habían escuchado los órganos. Me satisface que crezca la red. Ahora existe una próxima generación interesada y estoy pensando cómo podemos aprovechar este talento”, acotó Winter.
El Festival de Órgano y Música Antigua se programa cada dos años, lo cual quiere decir que el próximo será hasta febrero del 2018, por ello la maestra Winter planea que en el ínter podría invitar a más organistas mexicanos: “Tal vez tener clases magistrales con organistas mexicanos”.
La también directora de este festival consideró que cada año es más exitoso este encuentro, “este año tuvimos el órgano de Tlacolula en conciertos y lo hemos podido agregar a la lista de órganos restaurados para recitales. Creo que el éxito incluye además de la maravillosa música, la visita a las comunidades que tienen órganos restaurados, y la constante convivencia de los participantes”.
El trabajo del festival en el 2016
Los retos de este festival radican en procesar todo el aprendizaje y documentarlo, reflexionar sobre los logros y las necesidades, “pensar en lo que logramos y lo que podemos mejorar en el futuro. Una constante es que en todas las comunidades que visitamos las autoridades están interesadas en restaurar su órgano. Actualmente tenemos en proceso la restauración del órgano en el templo de San Matías Jalatlaco, que esperamos se termine en junio o julio de este año”.
Winter detalló que una restauración es un gran proyecto, no sólo en términos de financiamiento y organización, sino en lo que pasa después de la inauguración del instrumento, “es una gran responsabilidad asegurar que el órgano sea tocado y tenga mantenimiento”.
Hasta el momento, el IOHIO tiene documentados 72 órganos tubulares históricos en Oaxaca, de los cuales 10 están en funcionamiento, y el resto, es decir 62, no funcionan. Cecilia Winter indicó que algunos que están completos, pero si estuvieran un poco más cercanos a la ciudad de Oaxaca sería posible contemplar una futura restauración.
El XI Festival Internacional de Órgano y Música Antigua que tuvo lugar en Oaxaca del 18 al 24 de febrero de 2016, es organizado por el Instituto de Órganos Históricos de Oaxaca AC, y su objetivo es descubrir un aspecto del rico patrimonio cultural oaxaqueño.
Oaxaca, Oax.- En su labor de fomento del uso de las lenguas y de dar a conocer la variedad lingüística del mundo, en 2012 la Biblioteca de Investigación Juan de Córdova (BIJC) creó un espacio para el aprendizaje de algunas de ellas a través de cursos. Ahora abre las inscripciones para aprender chino mandarín, zapoteco de Teotitlán del Valle y paleografía.
Durante tres meses los alumnos se sumergen no sólo en el aprendizaje del idioma, sino también en la cultura de los lugares en que se habla. Por ejemplo, en chino se exploran la geografía e historia, elementos que ayudan a comprender las variantes que tiene.
En el caso de zapoteco, los alumnos visitan con su maestra Teotitlán de Valle para recorrer el pueblo y practicar su vocabulario con sus habitantes, lo que les ayuda a comprender el contexto y aplicar mejor lo aprendido en las clases.
Si bien la paleografía no es un idioma sino una técnica para comprender documentos y textos antiguos, se vuelve de gran utilidad para las personas que trabajan en bibliotecas y archivos, pues incluso se pueden reconocer los periodos en los que fueron escritos.
Los interesados pueden incribirse en la BIJC, ubicada en el interior del Centro Cultural San Pablo (Hidalgo 907, Centro, Oaxaca). Para información adicional pueden comunicarse al 501 8803 ext 204 y 211 o escribir a janet.chavez@san-pablo.mx.
Extra
Chino mandarín Inicia 29 de febrero Lunes y miércoles de 16 a 18 horas. Mayores de 15 años.
Zapoteco de Teotitlán del Valle Inicia 1 de marzo Martes y jueves de 17 a 19 horas. Mayores de 15 años.
Paleografía I Inicia 14 de febrero Lunes y miércoles de 17 a 18:30 horas. Mayores de 18 años.
Oaxaca, Oax.- A diferencia de la mayoría de los festivales de órgano, el Undécimo Festival Internacional de Órgano y Música Antigua no sólo presenta a estos legendarios tesoros como instrumentos de concierto, “sino formando parte de un universo cultural mucho más amplio que incluye tanto a las iglesias como a sus comunidades, su historia local y sus regiones geográficas”, dijo este domingo la maestra Cecilia Winter, directora del Instituto de Órganos Históricos de Oaxaca (IOHIO) y organizadora de este evento.
La pianista explicó que este acontecimiento atrae a organistas profesionales y también a organeros, restauradores, escritores, expertos en el arte y la historia mexicana, profesores, artistas y, sobre todo, amantes de la música y la cultura oaxaqueña en general.
“En cada festival, a los que algunos participantes regresan año con año, se crean nuevas amistades y se generan colaboraciones profesionales. Los festivales del IOHIO son únicos en el mundo, siendo una de las atracciones principales el sabor personal y no institucional del evento”.
El festival llega a Tlaxiaco
Este lunes 22 de febrero los participantes del Festival de Órgano Histórico y Música Antigua de Oaxaca visitarán la Mixteca Alta, donde tendrán la oportunidad de visitar los órganos no restaurados de Santa María Tinú, San Andrés Sinaxtla, San Mateo Yucucuí y San Pedro y San Pablo Teposcolula.
Luego, a las 19 horas se realizará el octavo concierto del festival en el templo de Santa María de la Asunción Tlaxiaco, a cargo de los músicos Liuwe Tamminga, Bruce Dickey y Craig Cramer.
Domingo en Tlacolula
El recorrido musical de este domingo 21 de febrero continuó con el séptimo concierto del festival, en la iglesia de Santa María de la Asunción, ubicada en Tlacolula de Matamoros. Para esta cita sonora, el virtuosismo de los músicos internacionales Liuwe Tamminga, órgano, y Bruce Dickey, corneto, cerró este día del festival que culminará hasta el próximo 24 de febrero.
Fundado en el año 2000, el Instituto de IOHIO se esfuerza por crear conciencia acerca de los órganos a nivel local, nacional e internacional, y se compromete a proteger, conservar, documentar y promover los órganos tubulares antiguos en el estado de Oaxaca, con el fin de crear conciencia sobre su importancia como parte del patrimonio nacional e internacional y de reintegrarlos a la vida actual de las comunidades en donde se encuentran.
El Undécimo Festival Internacional de Órgano y Música Antigua, que tiene lugar en Oaxaca del 18 al 24 de febrero de 2016, es organizado por el Instituto de Órganos Históricos de Oaxaca y su objetivo es descubrir un nuevo aspecto del rico patrimonio cultural oaxaqueño.
Oaxaca, Oax.- En el marco del Undécimo Festival Internacional de Órgano y Música Antigua en Oaxaca, del 18 al 24 de febrero, la Biblioteca Francisco de Burgoa abrió sus puertas a la exposición El maestro Pedro Nibra y la organería oaxaqueña a mediados del siglo XIX, organizada por el Instituto de Órganos Históricos de Oaxaca (IOHIO).
Con la presencia de María Isabel Grañén Porrúa, presidenta de la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO), este viernes Cecilia Winter, directora del IOHIO, explicó a los participantes del festival la importancia de poder conocer de cerca documentos referentes a los órganos históricos de Oaxaca, como el que construyó Pedro Nibra (1832-después de 1908) para el Templo de San Matías Jalatlaco en el siglo XIX, que hoy se encuentra en restauración.
Ricardo Rodys, curador de la exposición, explicó que la exhibición de documentos es el fruto de un largo trabajo de investigación que los condujo a los archivos de la Arquidiócesis de Oaxaca, al General de Notarías del Estado de Oaxaca y los que se encuentran en las parroquias de Jalatlaco y Tlacolula de Matamoros.
Rodys resaltó la importancia de Nibra como uno de los organeros oaxaqueños más activos del siglo XIX, pues intervino varios de estos instrumentos musicales hoy considerados históricos, aunque desafortunadamente no hay documentos que indiquen que construyó otros órganos aparte del de Jalatlaco.
Esta exposición incluye notas sobre el antiguo órgano del siglo XVII, que también estuvo en Jalatlaco y anterior al que se conserva, además de diversos contratos que revelan los nombres de los organeros y sus técnicas de construcción, como los de la familia Martínez Bonavides.
Minutos antes de la inauguración, Cecilia Winter ofreció una conferencia en la que habló de los órganos oaxaqueños y el trabajo que el IOHIO ha realizado durante 15 años para crear conciencia sobre la importancia de estos inmuebles históricos como parte del patrimonio nacional e internacional; además de reintegrarlos a la vida actual de las comunidades en donde se encuentran.
La exposición El maestro Pedro Nibra y la organería oaxaqueña a mediados del siglo XIX se puede visitar en el interior de la Biblioteca Francisco de Burgoa ubicada en el interior del Centro Cultural Santo Domingo.
Oaxaca, Oax.- Seis días por la historia y música de Oaxaca iniciaron ayer con el Undécimo Festival Internacional de Órgano, actividad que integra recorridos para conocer estos monumentos musicales, conciertos y una exposición.
Un sonido de caracol acompañado de una pequeña percusión y con la presencia de María Isabel Grañén Porrúa, presidenta de la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO), Cecilia Winter, directora del Instituto de Órganos Históricos de Oaxaca (IOHIO), y Salvador Sánchez, párroco del templo de Santa María de la Asunción Tlacolula, el encuentro fue oficialmente inaugurado.
Grañén Porrúa fue la primera en tomar la palabra para indicar que este encuentro “nos ha hecho voltear la mirada a estos monumentos, obras de arte, patrimonio de México, Oaxaca y la humanidad”.
En su oportunidad, Salvador Sánchez dio un agradecimiento a la FAHHO por “despertar” el órgano resguardado en el templo de Tlacolula, que “es una joya que tenemos y que ahora tiene vida, suena cada domingo a las 12, gracias a los becarios [del IOHIO] y al maestro Joel Vásquez”, indicó.
Tras la participación de los invitados, la directora del IOHIO agradeció la positiva respuesta del público, ya que esta edición reúne a más de cien personas provenientes de Estados Unidos, Colombia, Canadá, España, Italia, Colombia, Inglaterra y, por supuesto, de México (Guanajuato, Morelia, Yucatán, Veracruz, Estado de México y Oaxaca).
Sonidos italianos y españoles
Si bien los órganos fueron creados para musicalizar las misas, actualmente, gracias al IOHIO, en estos instrumentos se pueden escuchar diferentes estilos y géneros. Tal fue el caso del primer concierto del festival, en el cual fue interpretado un programa de piezas italianas y españolas.
Giovanni Gabrieli, compositor italiano, fue el elegido por el organista Liuwe Tamminga y el cornetista Bruce Dickey para iniciar su presentación en la catedral oaxaqueña, espectáculo con el que se completó el primer día de actividades.
Estos dos músicos invitados también incluyeron tarantelas, piezas de danza italianas, solos para órgano comoAria sopra La Spagnoletta de Bernardo Storace y duetos como La Novellina de Gioseffo Guami.
Próximas actividades
19 de febrero
18:45 horas: Concierto en la Catedral del Oaxaca con Cecilia Winter (órgano) y Valentín Hernández (percusiones); programa de música regional oaxaqueña.
20 de febrero
10:15 horas: Concierto en Santa María Tamazulapan, participación de los organistas del festival.
14:30 horas: Concierto en Santo Domingo Yanhuitlán con Víctor Contreras (órgano) y Juan Luis González (trompeta).
19:00 horas: Concierto en San Andrés Zautla con los organistas del Festival, alternando con Alberto Revilla (guitarra y tiorba).
21 de febrero
11:00 horas: Concierto en San Jerónimo Tlacochahuaya con Craig Cramer (órgano).
18:00 horas: Concierto en Santa María Tlacolula con Liuwe Tamminga (órgano) y Bruce Dickey (cornetto).
22 de febrero
19:00 horas: Concierto en Santa María Tlaxiaco con los organistas profesionales del festival.
Tlacolula de Matamoros, Oaxaca.- Tener acceso a los libros es un privilegio que no todos tienen y mucho menos cuando uno está privado de la libertad en un penal. La población reclusa es un caldo de cultivo perfecto para promover la lectura.
Recientemente el colectivo Musovi (Mujeres Sobreviviendo a la Violencia), dedicado a la defensa de los derechos humanos de las mujeres, se acercó a Seguimos Leyendo para proponer que sus lectores voluntarios fueran al penal de Tanivet. La Fundación Harp se dio a la tarea de vincularse con las autoridades gubernamentales en materia de seguridad pública y, gracias a su buena disposición, ahora inicia el programa.
Será una psicóloga con experiencia en el trabajo con mujeres vulnerables la que acompañará a las internas en sus lecturas. Irais Trujiilo, coordinadora en el programa Seguimos Leyendo de la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO), estará a cargo de dar talleres de lectura en voz alta con las internas y sus hijos.
Como un primer paso, la doctora María Isabel Grañén Porrúa, como presidenta de la FAHHO, seleccionó una colección y la donó al Cereso Femenil de Tanivet: 200 libros infantiles, juveniles y novelas. El siguiente, y más complicado, consiste en un programa piloto en el que se contará a las mujeres qué hace Seguimos Leyendo y luego, con lecturas y sensibilización, lograr que ellas consoliden un grupo.
Este grupo aspira a convertirse en club de mujeres lectoras, en el que las internas se lean entre ellas, por un lado, y, por el otro, que las doce madres que conviven con sus hijos, todos menores de seis años, les lean.
En la jornada de entrega de los libros para las futuras lectoras, en representación de la doctora María Isabel Grañén Porrúa, presidenta de la FAHHO, la coordinadora de Seguimos Leyendo, Socorro Bennetts Fernández, expresó la alegría de iniciar esta labor social con las 226 mujeres internas y los 12 hijos que las acompañan.
Por su parte, el doctor Heriberto Antonio García, director general de Reinserción Social de la Secretaría de Seguridad Pública, y la directora del Cereso, Mayra Abril Bernal, estuvieron presentes y agradecieron el apoyo y el comienzo de las lecturas.
Seguimos Leyendo es un programa de la FAHHO y del Sistema DIF Estatal en el que participan 185 lectores voluntarios en 35 espacios de Oaxaca, llevando sus lecturas y sus voces a niños y mayores. Si estás interesado en ser lector voluntario o en conocer las actividades de este proyecto, entra a www.seguimosleyendo.org.
Lo sentimos, la página que buscas no existe.
¡Muchas Gracias! En breve nos pondremos en contacto contigo.
Suscríbete a nuestro boletín
Necesitamos algunos datos para completar el proceso de registro. Revisa nuestro Aviso de privacidad
¡Muchas Gracias! En breve recibirás el Boletín FAHHO.
