Mes: marzo 2016

Oaxaca, Oax.- Las nueve agrupaciones beneficiadas por la primera emisión de la Convocatoria de Apoyo a la Creación de Textiles Artesanales del Estado de Oaxaca —que impulsa la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO) en coordinación con la Secretaría de Cultura (antes Conaculta) a través del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca)— se reunieron en la capital del estado para compartir la experiencia que han tenido durante el primer semestre de trabajo y asesoramiento.

En la Capilla del Rosario del Centro Cultural San Pablo —ante la presencia de Hector Meneses, director del Museo Textil de Oaxaca, Eric Chávez, de la Coordinación de Arte Popular y Proyectos Productivos de la FAHHO, y Adriana Osorio, coordinadora de talleres de la beca—, cada una de las agrupaciones expuso los avances y beneficios que ha logrado. Además intercambiaron sus experiencias como creadores textiles y sobre las actividades que han desarrollado a lo largo de estos meses de programa, en el que han sido beneficiadas con 15 000 y 20 000 pesos, según la categoría en la que participan.

Durante la sesión plenaria se dieron a conocer los resultados de los talleres de Diseño y Tendencias de color, Prototipos, Selección de productos y Confección, dos de las tres capacitaciones que los artesanos recibirán durante el periodo de la beca.

Eric Chávez explicó que la idea de los talleres surge como un acompañamiento para los grupos, buscando alcanzar uno de los objetivos principales del programa: la comercialización.

Eleuteria Santiago Aguilar, del grupo Yuku Titeku de Santa María Cuquila, comentó que en los talleres han aprendido conceptos de diseño, combinación de colores y tendencias para elaborar nuevos productos. También se les han abierto nuevas oportunidades como rentar un espacio para tienda en Tlaxiaco. “Con los talleres hemos aprendido que hay nuevas formas de trabajar sin dejar de lado nuestra identidad”, dijo.

Además de los beneficios económicos, con la beca han encontrado un aliciente para poder transmitir sus conocimientos a sus hijos y a las nuevas generaciones textileras, cosa que difícilmente realizan debido a la misma dinámica laboral.

Entre los receptores de la beca se encuentran los grupos: Textilería Quiaviní, Arte Mixe Xoj, Mujeres Juquilitas, Yuku Titeku, Tamara Rivas, Taller Textil Casa Jiménez, Yuku Chatuta Ñuu Kunu Isa, Santa Cruz Porvenir y el Centro de Arte Textil Zapoteco Bii Dauu, cuyos orígenes son el zapoteco, el mixteco, mixto, mixe y tacuate.

Entre los proyectos que desarrollarán los grupos seleccionados se encuentran: recuperación del telar de cintura; elaboración de camisas con randa de aguja, llamada así por utilizar encaje de nudo; creación de productos para bebés, niños y madres a base de hilos de algodón tejidos; rescate de los bordados con iconografía antigua; innovación en la producción tradicional de textiles elaborados a base de lana; aplicación de técnicas tradicionales adaptados a las nuevas necesidades de los usuarios; utilización del telar de pedal; y creación de diseños innovadores.

En el segundo semestre de trabajo los artesanos se enfocarán en la producción y la comercialización de sus productos. Por lo que el tercer taller se realizará el próximo mes de julio y, al igual que los anteriores, contará con el acompañamiento y asesoría de los especialistas del Museo Textil de Oaxaca y de la Coordinación de Arte Popular y Proyectos Productivos, ambos proyectos de la FAHHO.

Feria de Proveedores

A la par de la reunión de becados, en el Centro Cultural San Pablo se llevó a cabo la primera Feria de Proveedores, donde artesanos y diseñadores pudieron adquirir materias primas para sus producciones. Debido al éxito, la idea es que esta actividad continúe, ya que permite una estrecha relación entre los productores y artistas textiles.

Oaxaca de Juárez, Oax.- El maestro José Luis García, artista de Huajuapan, creó el Taller de Artes y Oficios Polvo de Agua como un camino para evitar la migración de los pobladores de la Mixteca: darles una oportunidad de tener un oficio con el que no sólo ganarse la vida, sino también tener proyección social y trabajo en comunidad.

Los integrantes de Polvo de Agua producen piezas únicas de barro y de palma. En este proyecto trabajan sobre todo mujeres, quienes utilizan tierras de colores para pintar sus obras, después las bruñen con piedra de pedernal o cuarzo y, por último, las meten al horno. El taller produce también tapetes, canastas y carpetas a partir de las fibras mixtecas.

El artista nos cuenta que esta exposición “habla del proceso de trabajo, de disciplina, de amor al oficio”. Aunque pudieran parecer trabajos muy diferentes, artes populares opuestas, el trabajo del barro y la palma son dos complementos perfectos: con el barro tenemos la tierra y el agua; con la palma se añaden el aire y el cielo, que es hacia donde crece este tejido.

En esta exposición, afirma el artista, “se habla de una línea en el tiempo: presentamos las primeras piezas que hicimos. Esto es la madre y es el comienzo de esta locura en la que permanecemos después 16 años y hemos conquistado espacios”.

Ahora, tras estos años de trabajo, los componentes de este grupo hacen recuento de su trabajo y lo repiensan para llegar a la conclusión de que lo que tienen hacer es reinventarse: “Si nosotros no nos recreamos, perdemos el valor con lo que hacemos. Y no solamente hay que trabajar la parte artesanal. Hay que aspirar a algo más que eso. Tenemos que pensar en usar el diseño. Si no usamos el diseño y no nos damos cuenta de lo que nos rodea, de que el mundo está más allá de nuestros montes y nuestros ríos… El mundo se mueve, por consiguiente nosotros, si no nos movemos también, si no nos recreamos, nos quedamos como el agua. Si al agua no le entra oxígeno, si no llega nueva agua, se echa a perder y nosotros tenemos que hacer eso”. De esta forma ahora, en sus creaciones, incluyen nuevos diseños, en la palma, y materiales en el caso del barro.

Durante la inauguración de Cuando las nubes besan la tierra, José Luis García estuvo acompañado de alguno de las artistas que trabajan con él en Polvo de Agua. También lo arroparon Alfredo Harp Helú, presidente vitalicio de la fundación a la que da nombre en Oaxaca, y la presidenta de esta, María Isabel Grañén Porrúa. Para esta última, las obras en sí son relevantes porque detrás de cada una hay «una persona, una familia y eso es lo más importante». Por su parte, Alfredo Harp destacó la importancia de los proyectos productivos en los que se juntan varias personas y, en el caso de Polvo de Agua, agradeció a José Luis García que regresara a su tierra a apoyar a los artesanos.

Cuando José Luis García habló, destacó no sólo el trabajo hecho, sino la transmisión de las culturas a través del arte, en cada olla de barro, donde «están los embriones de una cultura posible».

Delfa José Pérez, tejedora de palma

El día de la inauguración Delfa José Pérez no se quiso perder nada. Desde temprano estaba lista, con su hermano Bernabé. Cuenta que conoció al maestro José Luis hace diez años, cuando ella vendía tortillas en la carretera en Juxtlahuaca, y que le dijo: “¡Ay, a estas mujeres se ve que les gusta trabajar y ganarse el dinero honradamente, las voy a invitar”. Y claro que las invitó. Con el inevitable miedo inicial ante lo desconocido, ante los ¿sabré hacer?, y que “estaba indecisa porque yo llevaba mi hogar, cuidando a mi hermano es discapacitado, a mí papá, que en paz descanse”, poco a poco se atrevió.

Antes de que todo empezara, su padre les dijo, a Delfa y Bernabé: “Miren, hijos, sólo una cosa. Ustedes se comprometen a ser responsables de lo que están hablando ahorita. Quiero que nunca falten a su palabra, que sean unas personas cumplidas, me gustaría que ustedes lo sean. A mí no me gustaría que le día de mañana ustedes estuvieran quedando mal. ¡Y todavía mi papá le dijo al maestro, y quién me va a hacer mi comida!”.

Ahora, diez años después, Delfa José Pérez dice que está muy contenta porque, además del ingreso económico, “en nuestra comunidad ya no hay desempleo. Yo, de ser ama de casa, de vender tortillas a la carretera, ahora ya no hay necesidad de irse a asolearse, de a veces regresar con la mercancía. Ahora estás en una sombra, con un techo, tejiendo, escuchando música, imaginando cómo vas a terminar el trabajo. Ha cambiado muy drástico, muy bonito, para bien”.

Entrevista y recorrido por la exposición:

Oaxaca de Juárez, Oax.- Entre 1337 y 1339 Ambrogio Lorenzetti hizo unos frescos en el Palacio Público de Siena, en la Toscana italiana. Lorenzetti era pintor principal de Siena cuando plasmó esta obra en las paredes del lugar de reuniones del consejo de los principales gobernantes de esa ciudad.

Ahora, casi setecientos años después, en el Centro Cultural San Pablo se podrán ver unas fieles reproducciones de estas pinturas, representaciones mundanas de figuras alegóricas de la virtud que guía el gobierno de la república.

La exposición —a través de un ciclo de frescos de extraordinario valor artístico— muestra cómo en la búsqueda del bien común surgen concordia y paz social; mientras que en la búsqueda del interés propio nacen la tiranía, injusticias y divisiones.

Para fortalecer el imaginario colectivo que haga que la vida en común en Oaxaca sea más armónica, la Fondazione AVSI  —una organización no gubernamental italiana sin ánimo de lucro fundada en 1972, con más de 100 proyectos de cooperación al desarrollo, en 30 países— en alianza con la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca organizaron la exposición Cor magis. El bien común. Frescos del Palacio Público de Siena.

Esta exposición también es promovida por el Consejo por la Reconciliación y la Paz de Oaxaca AC y cuenta con el patrocinio de la Embajada de Italia en México y del Instituto Italiano de Cultura de la Ciudad de México, dentro del marco del Año de Italia en América Latina.

Las reproducciones de estos frescos, pintados por Ambrogio Lorenzetti en el siglo XIV y que se encuentran en el Palacio Público de Siena podrán ser apreciadas por los oaxaqueños y los que visiten el estado en el Centro Cultural San Pablo.

Este sábado 5 de marzo, a las 19 horas, se inaugurará esta muestra, que contará con la presencia del embajador de Italia en México, Alessandro Busacca, de la representante de AVSI en México, Rossana Stanchi, y de representantes de la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca.

La entrada será libre y varios jóvenes oaxaqueños ofrecerán, de manera voluntaria y en diferentes horarios, visitas guiadas en los meses que estará esta exposición.