Autor: Comunicación FAHHO

2015 inicia y nos enorgullece presentar el número 4 del Boletín FAHHO, donde es un gusto compartir nuestras actividades, así como los avances y logros que en la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca seguimos obteniendo en favor del desarrollo del deporte, la salud, la cultura y la ecología en Oaxaca.

En este nuevo número presentamos los avances de las etapas IV y V del proyecto lasallista, al cual la FAHHO ha dado apoyo y continuidad por más de una década, con el fin de fortalecer una educación integral comprometida con su comunidad.

Pendientes siempre del compromiso de conservación de nuestro patrimonio, el Taller de Arquitectura y Restauración merece particular mención en esta ocasión por sus trabajos en el retablo principal de San Bartolo Yautepec, así como la presentación de la Tira de Ixtepeji por parte de la Biblioteca de Investigación Juan de Córdova. Este documento del siglo XVII, que evoca el formato de los antiguos códices del siglo XVI, había permanecido extraviado por más de un siglo, hasta 2011 que se encontró y restauró.

Tampoco podíamos dejar de celebrar el primer lugar obtenido con la planilla de timbres Oaxaca Ciudad Patrimonio, en el Christmas Seals Exhibit and Contest 2014, organizado por la Unión Internacional Contra la Tuberculosis y Enfermedades Respiratorias, durante la 45.^va Conferencia Mundial sobre Salud Pulmonar celebrada en Barcelona, España. Esta emisión de timbres, impulsada por el Museo de la Filatelia de Oaxaca y el Comité Nacional de la Lucha Contra la Tuberculosis, dio a conocer por medio de sus fotografías el patrimonio tangible e intangible de Oaxaca: su gastronomía, zonas arqueológicas, teatros y, por supuesto, museos y bibliotecas.

Esperamos que disfruten de cada uno de los espacios construidos y rescatados con la finalidad de que se apropien de ellos.

Una escuela es un mar de esperanzas, una universidad es un firmamento lleno de estrellas luminosas. La mejor manera de amar a México es impulsar su educación. Y para ello, se requiere actuar con hechos. En este día reitero nuestro compromiso, en el que hemos puesto el corazón y la confianza, para que este proyecto forme una sociedad más humana y equitativa.

Una formidable alianza hemos logrado con los hermanos lasallistas, que llevan más de cien años dedicados a la educación de calidad en México. Saben educar a los niños y jóvenes en la disciplina, los valores, el conocimiento y el deporte. Su labor ha sido vital para el desarrollo de México y con esta obra que hoy inauguramos, también lo es para el progreso de Oaxaca.

Hace más de quince años, en un desayuno con el Hermano Gilberto Martínez Soto, mi maestro de 6.^o de primaria, y en complicidad con las autoridades lasallistas, soñamos con crear esta gran obra para Oaxaca. Hoy es una realidad. Parece que, en un abrir y cerrar de ojos, la mano de Dios ha actuado a través de nosotros. Ahora comprendo que también era Su Voluntad.

Han pasado años entregados a esta causa: animamos a los arquitectos Daniel López Salgado y Juan José Santibáñez a crear una obra digna y emotiva, cálida, amplia y funcional. Nos adecuamos a las necesidades de un programa de excelencia educativa y con personal docente calificado. No hemos escatimado esfuerzos y el resultado es alentador: aulas iluminadas y espaciosas, laboratorios, zonas verdes, instalaciones deportivas, auditorios y oficinas en un ambiente cálido, a escala humana. El deseo fue crear espacios elocuentes que reafirman la arquitectura tradicional oaxaqueña en la realidad contemporánea. Sus muros expresan el conocimiento ancestral con el deseo de que los estudiantes valoren sus raíces, amen a su país y se comprometan con los más necesitados.

Reconozco el trabajo y la dedicación de las personas que se han involucrado en esta obra, especialmente al Hermano Héctor García Zaragoza, la rectora Rocío Ocádiz, al grupo de arquitectos, ingenieros, maestros de obra, artistas, administradores, jardineros, albañiles y tantos trabajadores que dedicaron su talento en esta loable tarea.

Gran satisfacción me causa que en esta ocasión me acompañe mi familia: María Isabel; está presente mi hijo Alfredo; Sissi, Charbel, Santiago y María Isabel: desde pequeños les enseñé que tenemos que dar, que tenemos que hacer una filantropía familiar. Cada año me dan lo que pueden para sumarlo a los apoyos que brinda la Fundación. Ésa es la mejor forma de retribuir a México lo que nos ha enseñado. Yo fui becado por los hermanos y ahora les trato de compensar todo lo que ellos me dieron, pero eso lo tenemos que hacer todos de una forma o de otra. Es por eso que estoy muy contento y agradecido de que mi familia participe.

Año con año la sociedad recibirá egresados con una adecuada preparación académica, jóvenes formados con valores y comprometidos con su estado y con México. Ellos serán la cosecha de nuestras edificaciones y las estrellas que nos hagan sentir que ha valido la pena el esfuerzo y el amor que hemos puesto en este andar.

Hoy estamos reunidos entre mexicanos que desean un país más humano. Soy un hombre de palabra y de acción, por eso dedico gran parte de mi tiempo y recursos a fortalecer programas que mejoren las condiciones de vida de otros mexicanos, y busco un camino de transformación totalmente opuesto a la violencia.

Los jóvenes que asisten a este campus universitario son afortunados y por ello tienen un compromiso con México: Apliquen sus conocimientos en la rectitud y las causas sociales. Brillen como luceros, juntos podremos lograr el país que deseamos.

28 de octubre de 2014.

Los proyectos educativos que la Fundación Alfredo Harp Helú apoya cubren los diferentes niveles escolares y van desde escuelas albergue en el norte del país, preescolares comunitarios, primarias y secundarias equipadas con computadoras, hasta diversos proyectos de educación superior. Múltiples universidades del país han recibido apoyo, ya que el fundador de la FAHHO considera que la educación de calidad es la esperanza para el futuro del país. Hasta el momento, la Fundación ha invertido en este rubro un total de $2,054,289,334.

San Bartolo Yautepec es un pueblo de origen zapoteco ubicado en la Sierra Sur de Oaxaca, a pocos kilómetros de la carretera al Istmo. Productor de mezcal y notable por su impecable limpieza, la fama de la comunidad deriva sin embargo del extraordinario trabajo artesanal de las mujeres, cuyas manos, con la paciencia que lleva a la perfección, tejen algunos de los huipiles más finos en el mercado.

La vida parece transcurrir con calma en Yautepec. Pero de pronto, durante el año de 2003, algo inaudito pasaba en la iglesia: poco a poco, el dorado del gran retablo principal, dedicado a San Bartolo, comenzó a cambiar de color; según el ángulo de la luz que le caía, se observaba un efecto tornasolado en tonos azules, verdes y morados. Algo no estaba bien con el dorado aplicado por los “restauradores”, Servando Domínguez y Adán Marcelo, dos años antes con un costo de $150,000.

En 2007, las autoridades del pueblo buscaron la asesoría de especialistas externos. El dictamen del INAH no dejaba lugar a duda: en lugar de oro, el charlatán había aplicado una capa de pintura y hoja de oro falso con base de cobre, la cual, con el tiempo, había comenzado a oxidarse. Para retardar este efecto y aumentar el brillo, había cubierto el oro imitación con una gruesa capa de un barniz para pisos en base a un poliuretano.

Una primera estimación del costo de la recuperación arrojó una cifra mayor a un millón de pesos. De éstos, dos terceras partes fueron aportadas por el INAH y el resto por la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca. Sin embargo, este dinero resultó ser apenas suficiente para retirar manualmente y con bisturí la capa de oro falso y barniz. Una vez terminada esta etapa, faltaba una cantidad similar a la invertida para terminar la reintegración. Los ánimos estaban bajos. ¿Quién debe pagar por este tipo de engaño? ¿Quién quiere adoptar un problema ajeno? De esta manera, la obra quedó suspendida por seis años.

En este tiempo, se descubrió que los mismos “restauradores” sin papeles también habían engañado al pueblo de San Pablo Huixtepec y probablemente a varias comunidades más. Se hizo la denuncia y se logró su encarcelamiento, pero el daño ya estaba hecho: el retiro de los materiales industriales de gran adhesión y difícil disolución no puede lograrse sin dañar la capa delicada del oro original.

Con la intención de apoyar en la recuperación total del retablo, la FAHHO y la Coordinación Nacional de Conservación del INAH convinieron en proporcionar los fondos faltantes por partes iguales. Durante los últimos meses de 2014, un equipo grande de restauradores estuvo trabajando en dejar el retablo en una condición estable y con una apariencia digna. Al terminar, el costo total de la recuperación resultó ser quince veces el precio cobrado por los falsos restauradores por echarlo a perder. Revertir las intervenciones erróneas en el patrimonio histórico resulta a menudo mucho más caro que hacer la obra bien desde el inicio. Tratándose del patrimonio histórico, es recomendable buscar la asesoría profesional antes de iniciar cualquier intervención.

I
Del 25 al 27 de septiembre la hermosa ciudad de Dubrovnik se transformó en sede de la reunión denominada “The Best in Heritage Conference” (Conferencia sobre lo Mejor del Patrimonio) la única encuesta global sobre las prácticas premiadas en museos y conservación. Es un estudio internacional sobre los proyectos de museos, del patrimonio y de conservación galardonados. Más de veinte proyectos proclamados “los mejores del mundo” en el año anterior están invitados a la conferencia para presentar sus casos de éxito. Se trata de una reunión de profesionales para cumplir cuatro objetivos y circunstancias compartidas: orientación al usuario, misión social, información y comunicación, y tecnología de base teórica común.

En esta ocasión, la 13.^a edición de la conferencia, veinticuatro de los participantes, procedentes de cuatro continentes, presentaron sus proyectos en un intenso programa de tres días. La conferencia fue organizada en colaboración con Europa Nostra y bajo el patrocinio especial del Consejo Internacional de Museos (ICOM). La ciudad de Dubrovnik volvió a confirmar su papel como anfitrión perfecto, por el ambiente encantador de Patrimonio Mundial de la UNESCO y el apoyo local de la ciudad y de los museos en Dubrovnik, en la sede del Teatro Marin Drzic.

El director de la Asociación del Patrimonio Europeo, Tomislav Zola, señaló durante su intervención en la ceremonia inaugural: “Nuestro papel es capitalizar este esfuerzo yendo más allá, difundiendo las buenas nuevas acerca de la creatividad genuina y experiencia profesional que fue tan altamente calificada”. El perfeccionamiento de los estándares profesionales al servicio de las necesidades del público así como el incremento en la accesibilidad de la población es el objetivo de todos los premios. Señaló que “aspiran a la calidad, excelencia, inspiración e ideales de una perfecta profesión de la memoria pública, con todo su contenido social tanto de participación, conservación y divulgación”.

Fue así como correspondió a Adabi el privilegio de haber sido seleccionada para recibir el certificado de excelencia que la acredita por haber satisfecho los parámetros considerados, y por haber obtenido el Premio Jikji Memoria del Mundo otorgado por la UNESCO en el año 2013. Este premio se le otorgó “porque su trabajo contribuye a animar a las comunidades de todo el país a desempeñar un papel activo en la conservación y la preservación, y refuerza la idea de que todos los archivos –gubernamentales y no gubernamentales– son complementarios en la construcción de la memoria colectiva. Así, Adabi se constituye como un modelo a seguir por otros países y regiones”.

Los integrantes del comité organizador de la Conferencia “The Best in Heritage” reconocieron la “inspiración”, creatividad, iniciativa, la participación de la sociedad civil y el aprovechamiento de los recursos humanos y financieros que impulsan a Adabi para llevar a cabo sus proyectos, características que le valieron ser considerada miembro del Club de Excelencia en el campo de museos, patrimonio y conservación a nivel internacional.

La presentación del proyecto de Adabi estuvo a cargo de la subdirectora de la Asociación, Amanda Rosales Bada, bajo el título “Diez años preservando la memoria de México” en la que describió a la institución, sus antecedentes, objetivos, filosofía y principios, proyectos innovadores que le valieron el premio, originalidad del mismo, impacto en la comunidad, obstáculos en su desarrollo, logros obtenidos, así como definición de la excelencia profesional. En la sesión, celebrada el día 26 de septiembre, compartió el foro con colegas de Reino Unido, Grecia, Australia y Holanda, con sus presentaciones sobre la Galería William Morris de Walthamstow, Reino Unido y la Estación King’s Cross en Londres; la Restauración del Edificio Central de Propylaea, en la Acrópolis, Grecia; el Centro Australiano de la Imagen en Movimiento, y la Fundación Europeana de La Haya, respectivamente.

Después de meses de trabajo con la comunidad de San Miguel del Valle, del distrito de Tlacolula, logramos cosechar los frutos de nuestro esfuerzo. Tiempo atrás recibimos una invitación para participar en un proyecto para celebrarse en la Bienal de Vancouver. Se trataba de generar una experiencia comunitaria global convocada por Shweta Bhattad, artista visual de la India. En diversos puntos del planeta se buscaría a comunidades campesinas que trabajaran bajo dos premisas: huertos orgánicos y conciencia social. La intención era transmitir el mismo mensaje en diferentes lenguajes escrito con plantas cultivadas sin agroquímicos. Las plantas formarían la oración que volvió célebre al combatiente por la igualdad y los derechos humanos, Martin Luther King: “I have a dream”; Nara rapa te bcaal, en zapoteco.

La comunidad de San Miguel del Valle se entusiasmó con esta convocatoria y no sólo puso el terreno, sino el trabajo para lograr el objetivo mundial del proyecto. A principios de noviembre de 2014 ya podíamos descifrar el mensaje de igualdad, paz y justicia: NARA RAPA TE BCAAL, y junto con el crecimiento de las plantas se dio también un crecimiento personal ya que reflexionamos sobre el contenido del mensaje. Juntos pensamos lo que eso significaba y llegamos a la conclusión de que nuestro sueño es una alimentación accesible, sana y segura para todas y todos, derecho fundamental del ser humano.

Iniciamos con el trazo de las letras, la elaboración de una composta, y el enriquecimiento de las camas de cultivo de acuerdo con el método biointensivo. Decidimos sembrar diferentes hortalizas para cada letra, calculamos el tiempo específico de crecimiento, para que todas estuvieran listas para cosecharse simultáneamente.

La comunidad carece del servicio de luz eléctrica, por ello, no era posible extraer agua por bombeo convencional, y nos vimos en la necesidad de echar mano de una ecotecnología denominada “bomba de mecate”, un sistema mecánico construido con materiales reciclados en su mayoría, que nos permitió mantener el riego del huerto y, dicho sea de paso, ha generado gran interés en redes sociales.

La participación de mujeres y niños de San Miguel del Valle fue importante y significativa en este esfuerzo por conectar mediante la agricultura, a la mujer y la tierra, sinónimos de fertilidad y vida. El sábado 6 de diciembre, niños y niñas, jóvenes y adultos, invitados y locales asistimos a la cosecha del mensaje orgánico. Con gran alegría compartimos los frutos de la tierra y celebramos la lucha colectiva por lograr una alimentación accesible para todos y todas. Cocinamos, comimos y compartimos nuestro sueño. Agradecimos y celebramos nuestra capacidad de producir. Celebramos también que hubiésemos sido invitadas a participar en esta experiencia mundial, nombrada por el presidente de la Bienal de Vancouver, Barrie Mowat, como el proyecto clave de la bienal y seleccionado por “Big Ideas Education Program” para retomarlo y formar parte del currículo para las secundarias canadienses. A nosotros nos permitió vivir en nuestro pequeño colectivo el gran sueño de la humanidad: alimentación sana para todos y todas.

El término “periferia” es uno de esos a los que estamos tan acostumbrados que hemos olvidado revisar cada tanto su pertinencia, y ya ni siquiera nos preguntamos su origen. Lo cierto es que se trata de una palabra que ha tenido muchas acepciones y usos por costumbre. La Real Academia Española, por ejemplo, le asigna tres. De ellas, quizás la más descriptiva sea: “Espacio que rodea a un núcleo cualquiera”. Es decir, la periferia, para existir, está directamente relacionada con un elemento central, sea cual sea, al que se relaciona, sin que este tenga una forma o una dimensión determinada.

El origen de la palabra “periferia” se puede determinar, según el Oxford Dictionary, desde el siglo XVI, tomada del griego periphereia, que en ese momento aplicaba para describir el contorno de una circunferencia. Su uso intensivo en términos asociados al territorio se vincula, sin duda, a mediados del siglo XX, cuando el mundo se dividía en dos superpotencias: Estados Unidos, por el bloque occidental, y Rusia por el oriental. Se hablaba del orden mundial a partir de estos núcleos centrales, cada uno de los cuales contaba con sus países circundantes o periféricos. Por esos tiempos se generaron varios fenómenos humanos que terminarían por impactar los estados y sus territorios de forma definitiva: un rápido crecimiento de la población y un acelerado proceso de urbanización dieron como resultado una expansión urbana nunca antes conocida, que rebasó rápidamente los viejos centros históricos. Así apareció la periferia urbana, en concordancia con el orden mundial de periferias antes descrito.

“La periferia” significó, por largo tiempo, un término casi despectivo que asignaba un valor menor a sus habitantes en cualquier orden. Lo que quedaba fuera del centro era inferior en valor y cualidad. La periferia se expandía rápidamente y el centro mucho más lento. Así, integraba a sus ventajas a muy pocas personas, generando cinturones de exclusión cada vez más amplios a medida que la distancia del centro era mayor. En la actualidad, en nuestro entorno inmediato, el término “periferia” mantiene un valor negativo, aunque su realidad sea muy distinta a su concepción original. La periferia se ha convertido en un lugar con una cultura y dinámica propias que, en muchos casos, supera a las centralidades en varios aspectos. Es por esto que la Casa de la Ciudad abre el debate sobre la periferia en un sentido extenso, más allá del concepto de lo urbano, y dedica el año 2015 a entender y discutir sobre este lugar que, dicho sea de paso, aloja a la mayor parte de la población del planeta, aplicado también, sin duda, para la ciudad de Oaxaca.

La historia triunfadora de Diablos Rojos del México, el equipo más ganador del deporte profesional en el país, comenzó a escribirse a mediados de la década de los cincuenta. En 1956, un año después de la inauguración del Parque del Seguro Social, de la mano del mánager Lázaro Salazar, el club escarlata conquistó su primer campeonato frente a los Tigres capitalinos, su acérrimo rival. Los Diablos ganaron su segundo título en 1964, a las órdenes de Tomás “Sargento” Herrera. Para cerrar la década, en 1968, se coronaron por tercera vez con Herrera. Los escarlata fueron bicampeones, 1973-1974, con Wilfredo Calviño y Benjamín Cananea Reyes, respectivamente; después, de nuevo bajo la guía del hombre leyenda de la franquicia, Cananea Reyes, Diablos fue campeón por sexta vez en 1976.

La década de los ochenta trajo años brillantes para la franquicia. El piloto Winston Llenas condujo al club a su séptimo campeonato en 1981. En 1985, Cananea Reyes guía a Diablos Rojos a su octavo título en la historia. Los escarlata repitieron como bicampeones, en 1987 y 1988, de la mano del gran Cananea.

En 1994, año en el que el equipo es comprado por su actual propietario, el C.P. Alfredo Harp Helú, el club conquista su onceavo título, bajo las órdenes del mánager Marco Antonio Váquez. El año de 1999, el de la despedida del parque del Seguro Social y mudanza al Foro Sol, Diablos Rojos se despidió de su legendaria casa con el gallardete número 12.

Con Bernardo Tatis como mánager, el club escarlata volvió a ser bicampeón en las temporadas 2002 y 2003. El campeonato número 15 se firmó en la temporada 2008, con Daniel Fernández –otro hombre-franquicia– en su campaña debut como mánager.

Diablos Rojos consiguen su título 16 con el mánager Miguel Ojeda a la cabeza, el 11 de septiembre de 2014, tras una espectacular temporada de renovación en la que ganan la Serie del Rey por barrida sobre Pericos de Puebla.

En el año 2013 el jugador de beisbol Luis Ignacio Ayala, lanzador exligamayorista, creó Big Leaguer Charity. Impresionado por el desastre causado por el huracán Manuel, en Culiacán, decidió llamar a sus amigos, otros jugadores o exjugadores mexicanos de las Grandes Ligas de Beisbol (MLB, Major League Baseball, por sus siglas en inglés)—, para recaudar fondos, uniéndose así el beisbol con la filantropía, a través de una subasta de artículos donados por los beisbolistas.

Este acto, que fue el primero de muchos que están por llegar, tuvo su continuidad el pasado mes de noviembre con Oaxaca como sede de este encuentro de beisbolistas concienciados, quienes fueron invitados por Alfredo Harp Helú.

El 7 de noviembre, las estrellas del beisbol mexicano llegaron a la capital oaxaqueña. Por la noche, el Museo de la Filatelia de Oaxaca recibió a los jugadores que forman parte de los big leaguers. Jorge Cantú, Karim García, Esteban Loaiza, Teodoro Higuera, Ismael “Rocket” Valdez y Luis Ignacio “Chicote” Ayala dieron una conferencia de prensa, en la que agradecieron a Alfredo Harp Helú el apoyo brindado para la realización del encuentro. Reiteraron que uno de los objetivos del Big Leaguer Charity es buscar la unión entre los peloteros, ligas, directivos y medios de comunicación.

Posteriormente, el periodista deportivo Guillermo Celis dirigió unas palabras a todos los asistentes al Mufi, donde, después de ver un video de bienvenida, firmaron algunas láminas de sellos conmemorativas, para finalmente degustar la reconocida gastronomía de Oaxaca.

El sábado 8 de noviembre, los big leaguers se dividieron en dos grupos para realizar una visita a algunos niños que están en instituciones de asistencia social. El primer grupo de jugadores, acompañados por Rocco, la mascota de Diablos Rojos, se dirigió a la Academia de Beisbol Alfredo Harp Helú, en la cual tuvieron una convivencia con los niños del Centro de Rehabilitación Infantil Teletón Oaxaca. El segundo grupo y Tatto, mascota de Guerreros de Oaxaca, asistieron a la Ciudad de los Niños, ubicada en la exhacienda de Viguera, donde los peloteros realizaron un juego de softbeis con los pequeños, a quienes entregaron varios obsequios.

Por la tarde, los big leaguers saltaron al diamante del Estadio Eduardo Vasconcelos para realizar el derbi de jonrones, en el que, después de tres rondas, Jorge Cantú ganó por segundo año consecutivo, recibiendo de manos de Santiago Harp un bat decorado como alebrije.

Enseguida dio inicio el juego de softbol, en el cual se formaron dos equipos, el negro y el blanco, este último como local y obteniendo el triunfo después de una tarde muy divertida, donde los peloteros hicieron un show para el público oaxaqueño. Hubo momentos en los que los jugadores se robaban la base con todo y la colchoneta, además de sacar baleros de juguete y bromear entre ellos. Asimismo, Tato y Rocco se encargaron de amenizar el espectáculo para los asistentes.

Por la noche, el Centro Cultural San Pablo fue el escenario de la cena de gala, en donde se realizó la subasta de varios artículos que los peloteros mexicanos utilizaron durante su paso por la gran carpa: camisolas, guantes y bates, entre otros. Finalmente, Alfredo Harp Helú, María Isabel Grañén Porrúa y Santiago Harp hicieron la entrega de reconocimientos a todos los big leaguers participantes.

La mañana del domingo 9 de noviembre, los peloteros realizaron clínicas de beisbol en las instalaciones de la Academia AHH, donde compartieron sus conocimientos con los niños oaxaqueños, que previamente se habían inscrito. Para concluir el encuentro, el creador de esta iniciativa, Luis Ignacio Ayala, anunció que la tercera edición del Big Leaguer Charity se realizará en octubre del 2015 en Monterrey.

Cuando a un niño con discapacidad se le amplían las posibilidades, las cosas funcionan mejor. Con que sólo un niño pueda vivir mejor, ya merece la pena cualquier esfuerzo. Pero si son muchos niños, seguro que nuestro mundo será aún mejor.

Una de las asociaciones civiles que apoyan este cambio de vidas es Nuevo Amanecer en Pro del Discapacitado. Con su trabajo ha dado respuesta a necesidades transitorias o permanentes de los menores y sus familias, permitiendo la prevención, atenuación y/o superación de trastornos en el desarrollo y/o discapacidad.

Desde el año 2005 Nuevo Amanecer en Pro del Discapacitado, con la participación de la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca, por medio del programa Home Runs Banamex, ha beneficiado a niños de tres comunidades de la Costa oaxaqueña. Estos menores han desarrollado capacidades que les permiten tener mejores expectativas para afrontar su vida futura y han aumentado su potencial de desarrollo. Esto se ve reflejado en su capacidad de integración social, escolar y laboral y en su habilidad para cumplir con las expectativas sociales, en condiciones favorables para su vida adulta.

Además, esta organización hace que los padres conozcan mejor las necesidades de sus hijos y generen expectativas positivas para ellos y sus hijos. El conocimiento, como suele pasar, les ha permitido enfrentar con mayor seguridad situaciones adversas en los ambientes a los que sus hijos hoy están accediendo. Y no sólo eso, las dinámicas familiares ahora son mucho mejores, permitiendo la participación en actividades comunitarias y creando un ambiente propicio para la integración social y educativa, favoreciendo una cultura de no discriminación.

La comunidad involucrada en el tema de desarrollo infantil —personal de estancias infantiles, maestros y personal del sector salud— está mejor informada en favor de la población beneficiaria: los niños. Así, con el apoyo de Home Runs Banamex, muchas de las metas se han llevado a cabo, ahora están mejor equipados y cuentan con un grupo de trabajo profesional y comprometido, permitiendo la mejora constante de los programas de atención. Y lo más importante: los niños han mejorado su calidad de vida.

Una amplia delegación de la comunidad tacuate de Santa María Zacatepec visitó la exposición Códices de México en el Museo Nacional de Antropología con el objetivo de encontrarse con el original del lienzo de la comunidad. Este documento es hoy un importante símbolo que cohesiona a los tacuates, un pueblo mixteco de la Costa oaxaqueña que ha luchado por conservar, desarrollar e innovar su propia cultura ante los embates de la hegemonía mestiza que se estableció en la región durante la segunda mitad del siglo XX.

En un operativo logístico bien organizado por la comunidad tacuate, una delegación de cincuenta personas arribó al Museo Nacional de Antropología. Entre ellas se encontraba el alcalde primero, don Lorenzo López Martínez, representante oficial de la comunidad tacuate, cargando el bastón de mando. Le acompañaron varios principales (expresidentes), maestros de la comunidad y un buen número de jóvenes, estos últimos seleccionados para representar a sus escuelas y traer de regreso una narrativa de lo ocurrido. El comité estuvo acompañado por la diputada federal Angélica Melchor Vásquez, quien se integró sensiblemente vistiendo un huipil de la comunidad. Para muchos, ésta fue su primera visita a la Ciudad de México y su primera experiencia con el frío nocturno en la capital a finales del año.

Después de la recepción del subdirector de la Biblioteca Nacional de Antropología e Historia, y de la parte organizadora de la exposición, la comitiva disfrutó un buffet ofrecido por la misma biblioteca. El comité visitó la sala de las culturas de Oaxaca y la sala Mexica del museo. Posteriormente, visitaron la exposición con el director de la biblioteca, el doctor Baltazar Brito Guadarrama, quien ofreció una amena explicación de varios documentos. Al arribar a la vitrina con el lienzo original, una hermosa composición cartográfica-pictográfica en tinta negra sobre tela que abarca la historia de la comunidad entre los años de 1120 y 1557 d.C. y meta del largo viaje de más de doce horas, el alcalde primero aprovechó la oportunidad para ofrecer un discurso formal en mixteco. Aparte de agradecer la oportunidad de conocer el documento original, del cual la comunidad conserva una calca en papel hecho en 1893, pidió el apoyo del INAH en mejorar las instalaciones de la Casa de los Lienzos, el edificio dedicado a difundir la narrativa contenida en este hermoso documento pictográfico en la comunidad. El director de la biblioteca respondió con un donativo de libros para la comunidad, una nueva reproducción del documento para fines educativos y la promesa de una asesoría del INAH para la Casa de los Lienzos.

Después de la visita, el comité tacuate invitó a una función de teatro en el mismo museo. El Grupo de Teatro Tacuate, que se dedica a representar la narrativa de la fundación de la comunidad, se formó en 2012, por iniciativa de Rosalba Pérez Bautista, joven tacuate oriunda de Santa María Zacatepec. El grupo se conforma por jóvenes de la comunidad que tienen en común el interés por buscar nuevas formas de socializar el contenido del lienzo. Desde su inicio, el proyecto recibió el aval del Consejo de Principales de la comunidad tacuate. La dirección escénica está a cargo de Óscar Tanat de la ciudad de Oaxaca. El grupo cuenta con la asesoría académica de la Biblioteca de Investigación Juan de Córdova de Oaxaca y el apoyo de la FAHHO. Al terminar la función, el público lamentó la poca difusión que el museo había dado al evento. El significado del documento para la actual comunidad tacuate es, sin duda, un recordatorio que estos documentos, antes de ser fuentes para estudiar una cultura muerta, de ser propiedad de la nación o de ser Patrimonio de la Humanidad, son los tesoros de culturas y comunidades vivas que están en una constante búsqueda por encontrar un lugar digno en una nación que en más de una vez les ha negado su derecho de existir.

En la visita, el comité, vestido con los hermosos trajes labrados manualmente en la comunidad, atrajo la atención de los visitantes al museo y no pocas personas entablaron conversaciones con sus integrantes. Al final, resultó ser una experiencia enriquecedora para la delegación misma y para las personas que tomaron el tiempo para acercarse. El viaje fue posible gracias al apoyo de la Fundación Alfredo Harp Oaxaca, la Biblioteca Nacional de Antropología e Historia, la Cámara de Diputados y la Secretaría de Asuntos Indígenas.

Con motivo del 475 aniversario de la imprenta en México, diversas instituciones se agruparon para organizar el proyecto Las Artes del Libro: Prólogo, coordinado por la artista Berenice Torres. El Centro de Diseño de Oaxaca, el Centro Cultural San Pablo, el Centro de las Artes de San Agustín, la Biblioteca Francisco de Burgoa, el Museo de Filatelia de Oaxaca y otras instituciones albergaron en sus instalaciones a los amantes de los libros y a los interesados en su hechura. El grabado y la impresión fueron motivo de exposiciones, talleres, conferencias y seminarios cuyo objetivo principal fue acercar al público a la estructura y conformación del libro.

En la galería de San Pablo se exhibieron libros elaborados a partir de diferentes técnicas de impresión, encuadernación, selección de papel y otros temas. Se trataba de propiciar la contemplación de joyas bibliográficas para el análisis de los elementos que las componen, así como de la creación de impresos, selección de tipografías y uso de variados diseños. Por ello, dentro del mismo espacio se albergaron los talleres de grabado: litografía, xilografía y buril; así como un espacio de trabajo para los talleres infantiles.

Una exposición llena de movimiento y participación activa de los visitantes. Al mismo tiempo que se observaba la hechura de los libros, era posible percibir la manera en que se ejecutaban los distintos procesos editoriales en el momento en que los alumnos trabajaban.

Los talleres fueron divididos de acuerdo con el proceso de elaboración de un libro, desde el diseño, el grabado, la tipografía, la impresión y la encuadernación. Profesionales, impresores, alumnos y personas interesadas participaron en estos talleres en dos modalidades diferentes: proyecto integral que abarcaba el proceso completo de elaboración de un libro o inscripciones a un taller en particular.

En cuanto a los talleres infantiles, estuvieron abiertos temporalmente en la galería de San Pablo, donde los niños de diferentes escuelas visitaban el Centro Cultural y podían elaborar un grabado o sus sellos personales. Para los procesos de encuadernación e impresión de tipografía contamos con la participación de la Imprenta de la UABJO, la Linotipográfica Quintas y la Biblioteca Francisco de Burgoa. Talleres que complementaron el trabajo final de los alumnos en su camino para elaborar un libro ilustrado. Quienes tuvieron interés en algún momento específico del proceso de elaboración del libro pudieron trabajar en los talleres de manera individual. Profesores de diseño, estudiantes de la misma disciplina, profesionales interesados en el tema o personas sin ningún conocimiento previo sobre el grabado asistieron entusiasmados a los diversos talleres.

Las conferencias contaron con la participación de maestros, doctores y profesionales especializados en grabado, diseño editorial, historia del arte, procesos de impresión y tipografía. Un total de diez conferencias tuvieron como sede San Pablo, la Biblioteca Francisco de Burgoa y el Museo de Filatelia. Per Anderson, Alberto Soto, Juan Pascoe, Martha Hellion, Paulo Silveira, Raúl Renán, María Isabel Grañén Porrúa, Cristóbal Henestrosa, Selva Hernández y Berenice Torres compartieron su pasión por los libros y por las diferentes partes que los componen. Los seminarios “La gráfica como principio transdiciplinar en el arte contemporáneo” y “Artes impresas, sus retos y desafíos” tuvieron como sede el Centro de las Artes de San Agustín. Las Artes del Libro: Prólogo contó con la asistencia de 7,806 visitantes de septiembre a noviembre. El esfuerzo conjunto de las instituciones hizo posible este proyecto multidisciplinario para conmemorar el momento en que las prensas de Juan Pablos llegaron al país.

Riñan hio’o maká nin mán 22 yinï’ su’ui li, sani 11 yinï’ nej yu ga’ huaj ganahuij, da’ hio’ nin dango si 78 mí nej yu da’ a hui nej si, ni ngo si 60 mí nej yu ahui’ nï’ achin gane’ nej yu. Ahui sandu hio’ 2008 ganahuin ahi nej dukuá sun dugumi nej yuku li nan, da’ sigida’a hui nej si doj, ni gudu’ue nej si nej yu.

Da’ ga’hue nani nej su’ui li gihiat, nej du’gui’ Defenders of Wildlife y Teyeliz gachrun nej si ‘ngo ñanj uta nihia’a hua riñan man, ga’hue gahia darán nej dugui. ñanj nan ni nataj da’ ran nej dugui’ su’ui li, nïn achin gane’ nej yu. Hiaj ni hue’ man ñanj Biblioteca de Investigación Juan de Córdova, ruguj ñu’un nej si da’ nin gahui ngo ñanj nan nga si’nugun “nanj nïn’ïn” nin amin da’ ran nej su’ui li nin da gahue nani nej yu, ni gima nej yu, ni si ganahuij nej yu riña da’nga’.

Ga’hue na’duni nej ñanj nan riñan pericosmexico.org nin www.bibliotecajuandecordova.mx/publicaciones-electronicas/

Se puede bajar el texto en triqui y español de manera gratuita en las páginas de pericosmexico.org y en www.bibliotecajuandecordova.mx/publicaciones-electronicas/